奥斯汀·李:人间乐园
2022年2月13日-5月8日
木木美术馆(798馆)
步入木木美术馆的一层展厅,仿佛进入了一个元宇宙世界。人物、动物、植物、喷泉、座椅……遍布空间中的卡通形象以或虚拟、或实体的形式呈现,从喷泉中涌出的潺潺流水活化了周遭的环境,彼此之间构建起一个完整而自洽的场域。一时间,对真实的定义变得有些恍惚……
这组融合了仿真与自然的超现实景观装置名为《人性》,是美国艺术家奥斯汀·李为其在木木美术馆个展“人间乐园”的特别创作。展览开宗明义,以一种沉浸式的方式将艺术家个性化的视觉语言及实践方向生动地加以展示。
出生于1983年的奥斯汀·李将自己这一代人比作现实与虚拟世界之间的一座桥梁,其兼具传统与数字科技的媒介运用方式亦形象地诠释了这一比喻。在实际创作中,艺术家会首先运用电脑数字软件在虚拟现实中进行绘制,而后再将其以喷枪、手绘的方式转化为实体的绘画、装置及雕塑。可以说,奥斯汀·李作品中这些源自现实的形象穿越了不同的空间维度,经历了从现实到虚拟再到现实的三重转化。
展览聚焦于奥斯汀·李2019-2022年——即疫情开始后的创作,而这一时期也正是其在个人创作上的一个成长期。但无论创作媒介、呈现方式如何改变,情感始终是奥斯汀·李创作的重要主题。在他的实践中,数字科技非但不意味着情感的隔绝,反而成为了用以诠释人类情感的有效途径。在颇具视觉冲击的荧光色加持下,蕴含在作品中的情绪张力被有效地加以释放。
喜悦、悲伤、恐惧、焦躁……此次展出的作品涉及了多个与情感、情绪相关的主题线索。而这种对情感的表现不仅存在于人物题材作品中,也同样渗透在以动物,甚至植物为主题的创作中。艺术家以一种拟人化的方式,将复杂而微妙的情绪体验巧妙地注入其中。
不难发现,奥斯汀·李的画面大多抽离了具体的背景环境,画面主体常常处于一个由氤氲的色彩铺陈出的朦胧之境当中。一方面,这进一步赋予了作品一种有如幻境般的超现实感;另一方面,艺术家似乎有意通过这样的方式将画面中的叙事性削弱,进而使情感获得更为有效的彰显。
显然,由疫情所导致的物理层面上的隔离加剧了人们对虚拟技术的依赖程度,并加速改变着人们对现实世界的感知方式。而奥斯汀·李作品中较之以往愈发清晰的形象似乎在传达着艺术家自身的一种感受,同时亦提示着观者——虚拟世界对人们而言已经变得空前真实,甚至在一定程度上取代了真实。
“奥斯汀·李:人间乐园”木木美术馆(798馆)展览现场 图片由木木美术馆提供
《在路上》布面丙烯 2021 图片由Peres Projects画廊(柏林)提供 © Austin Lee, 2021
《吸烟的猫》布面丙烯 2019 图片由Peres Projects画廊(柏林)提供 © Austin Lee, 2021
文:王薇
图:木木美术馆