弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克(Florian Henckel von Donnersmarck)，德国导演、编剧，1973年出生于德国科隆。在圣彼得堡国立建筑大学、牛津大学、慕尼黑影视学院先后攻读文学、政治学、哲学、经济学和电影导演专业后，他最终将目光投向了电影创作领域，33岁时便凭借处女作《窃听风暴》脱颖而出。历时四年潜心打磨的剧本，其中跌宕的情节，从容的叙事和严整的戏剧结构，使该片斩获第79届奥斯卡奖最佳外语片奖等多项国际大奖。继担任第六届北京国际电影节主竞赛单元天坛奖评委后，弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克于今年北影节，担任电影大师班导师。

在北影节期间，这位国际大导演忙里偷闲，在周六跑来了798艺术区，想看看中国当代艺术最新的变化。据多导说，他已经是798的常客，几乎每次来中国都会逛逛这个地方。一下午的时间，多导废寝忘食地连着看了4场展览，仔细观看着每件作品的细节，认真看完完整长度的影像作品，到下午4点才想起还没吃午饭这件事。到了饭桌上，还在补充今天的看展笔记，记录自己即时的感受。

在798之旅的最后，我们即兴采访了多导关于今日艺术体验的感想，这位大导演来了兴致，滔滔不绝地讲述了自己对于很多作品的理解，其中有很多细节观察，让人颇受启发。“如果你陷入了瓶颈或者失去了灵感，可以来798，这里是个可靠的地方，你会得到启发，重新寻回你的灵感。”多导认为798里这些伟大艺术家的工作让他也燃起了斗志，必须保持终身学习的态度，成为更好的电影人。

798艺术区：您是怎样了解到798的呢？

多纳斯马尔克：那是15年前的事了，当时的德国大使把我带到这里，我立即被打动了，惊讶于这里竟然有一个艺术区，完全投入于我所真正关心的事物，这里有令人难以置信的艺术，就像一座艺术的“迪斯尼乐园”。

多导端详着艺术家隋建国的雕塑作品《肖像》

我认为这非常鼓舞人心，所以我已经来过多次。每一次我得到的印象都是，它变得更大、更好、更加令人兴奋。我真的觉得世界上每个首都都应该有这样的区域，而我从未在世界任何地方见过这样的艺术区，或者没有这样大的规模。在洛杉矶有一个类似的艺术区，它要小得多；在慕尼黑也有一个这样的试验区（Kunstareal）在进行较小的规模的尝试，但它从未达到798这样的规模。我真的希望其他国家和其他城市能从中学习。

多导在亚洲艺术中心参观展览“陈琦：巨川”

798艺术区：在今天的旅程中有什么印象深刻的作品吗？

多纳斯马尔克：首先我想说的是798CUBE中想象其他世界的虚拟现实体验展览（“我想看见‘你的看见’”）。梅洛迪·穆塞特有一个作品叫《花华》。在一个虚拟空间里，你可以创造出手来，只需指着某个东西，然后再次指着它，另一只手就会从一只手上跳出来。这听起来非常抽象，但却十分感性，让你通过一个非常有趣的方式和超能力去思考生活，思考你的力量，以及我们作为人类的局限。

然后有一个展览，叫基尔·乔邦的《虚拟剧场》。你可以看到六个不同的空间、不同的房间、不同大小的人类被想象。它会把你从通常思考问题的方式中解放出来。这就是艺术的目的，不是吗？艺术的目的就是帮助你以不同的方式看待世界。我认为这个不可思议的展览做到了。我自认为我的思维很灵活，但这个作品真的有点震撼了我的世界观，这正是艺术应该做的。你会突然看到不可思议的人漂浮在一个房间里，或者你会看到一个看起来像办公室的房间，那里正在组织音乐会，还可以看到桌子上的舞者小人，还可以看到完全抽象成一根棍子的人正在以一种神奇的方式工作。你会意识到关于艺术和表演的现实，这个作品中的每一个场景都会帮助你以不同的方式看待世界，这是非常有启发性的。

接着我去了UCCA Lab，那里有几件作品给我留下了深刻的印象。我第一次真正看到了杨福东的电影，它让我意识到，我们电影人必须升级我们的系统，否则马上就会被如此出色的艺术家完全超越，他的图像和情感传达得如此清晰。当我踏进放映室的那一刻，只是看到抽象的人在艺术造景中的画面和一头拴在绳子上的公牛（《愚公移山》）。女人接近公牛，接着一群商人走进去，人们的演技精确、微妙、庄重，你会意识到这是一个真正的大师在工作。

然后我观看了关于他另一部作品的纪录片（《明日早朝》）。我问自己，他是如何做到的？这个巨大的制作中，他在美术馆里排演传统的中国电影。我不知道这是否与身份和感知以及观看与被观看是否有很大关系。在我看来，他达到了比我们在传统叙事电影中更大的情感深度。

杨福东，《美术馆新电影计划-明日早朝》，2018，拍摄现场，图片致谢杨福东工作室和香格纳画廊 ©杨福东工作室

还有几件劳尔·马克斯的作品。我并不了解他其它的作品。其中有一件是跟随一个太空人离开地球、离开自己所处的现实。而我看到的最有视觉冲击力的作品是他和贾霭力合作的作品，叫做《风之旅》，让你以一种完全不同的方式思考山的形状和你在风景中看到的明暗关系。在一个名为“幻想的诗学”的展览中这些作品是有意义的，非常令人感动。

劳尔•马克斯，《OG Astronaut（Opening titles for Semi-Permanent 2015）》，2015，3分09秒。

图片致谢劳尔•马克斯和Triple X。©Raoul Marks

还有一个艺术家（施拉泽·赫什阿里）深沉忧郁的作品，叫做《杯子与玫瑰》，你可以看到一个有水的容器，旁边有一朵凋谢的花。这个容器看起来是如此的饱满充实，但有一个小水滴不断地滴入其中，直到这个容器破碎。你跟随着水的痕迹，看完这5分钟（或着无论多久）的容器后，你会觉得已经活过了一整个人生。我非常惊讶，那是多么令人感动，而且她选择的音乐与之搭配得非常好，给你一种非常忧郁的感觉。

施拉泽·赫什阿里，《杯子与玫瑰》，2019，单频影像装置，图片致谢施拉泽·赫什阿里和里森画廊。

©施拉泽·赫什阿里

宋冬有一个关于父亲和儿子的作品，艺术家在自己和父亲之间放了一面镜子，也许是一种类似塑料的材料，但却功能齐全。然后宋冬放火烧了那面镜子，图像开始扭曲直到完全瓦解。突然间，镜子里儿子的形象转换成了父亲，而另一边，父亲的形象变成了儿子。影像投射到一个房间两头的四个屏幕上。它让人们在观看时思考自己和父母之间的关系，它代表了一种普世的美，超越了边界。

宋冬，《父子照镜子》，2001，双屏录像行为装置。

图片致谢宋冬和佩斯画廊。©宋冬

我认为像798这样的地方非常重要，如果你陷入瓶颈或者失去了灵感，你可以来这里，这里是个可靠的地方，你会得到启发，重新寻回你的灵感。看到这些艺术家正在做的伟大工作，我觉得很惭愧，我希望它能让我成为一个更好的电影人。